黃禮攸：與張家界山水對(duì)上了眼

文丨蔣蒲英

為了迎接首屆湖南旅游發(fā)展大會(huì)，黃禮攸寫意油畫展近期將在張家界舉辦。他與張家界山水神交已久，這是他向張家界人民的匯報(bào)展，也是他與張家界緣分的延續(xù)和升華，更是藝術(shù)家助力旅游發(fā)展的生動(dòng)實(shí)踐。

10多年前，黃禮攸機(jī)緣巧合來到張家界一個(gè)叫“渡船坡”的地方，面對(duì)“桃之夭夭，灼灼其華”的景象，他被張家界的自然之美感動(dòng)，與“渡船坡”對(duì)上了眼，迅速蛻變成長(zhǎng)。他每年春天都與桃花相約，身臨其境地感受體驗(yàn)張家界的神奇，從山水中汲取靈感智慧，將對(duì)時(shí)代和社會(huì)的敏銳洞察內(nèi)化于心、外化于寫生作品之中，形成了“寫意油畫”這種獨(dú)特的繪畫語言。

真誠的創(chuàng)作態(tài)度是基于靈魂深處對(duì)張家界的無限熱愛。藝術(shù)貴在真誠，藝術(shù)家貴在真心。春天的渡船坡，桃花就在眼前，觸手可及又需不斷追尋，移步換景，陽光普照下錯(cuò)落有致的桃林熠熠生輝，汩汩流淌的澗水上跳動(dòng)著絢爛的光斑，一落千丈的瀑布映照出七彩云霞，穿越峽谷奔向遠(yuǎn)方的河流飄蕩淡藍(lán)氤氳，一組奇妙無比的線條串連起變幻莫測(cè)的色塊，無數(shù)溫馨的細(xì)節(jié)觸發(fā)著他的藝術(shù)味蕾，他心中孕育著一種新的“形式世界”——寫意油畫。從彷徨不定到全身心投入，從患得患失到物我兩忘，作品隨著寫生時(shí)間的晨昏變化、情緒的跌宕起伏呈現(xiàn)出生活的五光十色與澄澈溫和，散逸著樸實(shí)醇厚的氣韻。

《春天來嘍》 黃禮攸、黃子愷、賈文廣、李海華 200cm 600cm 油畫 2020年

油畫表現(xiàn)手法的綜合性是基于融會(huì)東西文化理念、融合中國畫寫意和西畫寫實(shí)手法。黃禮攸的油畫表現(xiàn)內(nèi)容、題材多姿多彩，既有主題性創(chuàng)作的紅色記憶，又有充滿探索性的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理念。他將中國畫色彩、筆墨意蘊(yùn)與油畫明暗、透視等寫實(shí)技法融合，形成了極具辨識(shí)度的形式語言。在題材選擇上，既有以人物為主的表現(xiàn)十八洞精準(zhǔn)扶貧巨大變化的大尺幅作品，如《春天來嘍》。該作品把十八洞村老百姓脫貧后的喜悅活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)出來，畫面中人物自在從容，顧盼有致；背景氣勢(shì)宏大層次豐富，有天高任鳥飛的意境。又有表現(xiàn)歷史人物宏大敘事的作品，如《黎明之光》。作品描寫了毛澤東、蔡和森等6位從湖南第一師范走出的革命家，嚴(yán)格遵守焦點(diǎn)透視原則，大膽運(yùn)用中國畫“知白守黑”原理，注重黑、白、灰三大調(diào)的裝飾效果，畫面背景中第一師范門樓的曙光乍現(xiàn)與前景、中景形成鮮明對(duì)比，突出了黎明之光沖破黑暗后的強(qiáng)勁與穿透力，具有非常震撼的藝術(shù)張力。

黃禮攸突破油畫風(fēng)景畫表現(xiàn)的題材與范式，拓展了表現(xiàn)空間，強(qiáng)調(diào)色彩的運(yùn)用與物象的呈現(xiàn)，注重畫面的構(gòu)成，吸取中國山水畫的筆墨技法。其作品有了強(qiáng)烈的情感表達(dá)，有了容納思想意境的潛力，油畫藝術(shù)語言有了歷史的馨香和生活的氣息，體現(xiàn)出一種蓬勃向上的時(shí)代精神。

獨(dú)具風(fēng)格的藝術(shù)表達(dá)是基于黃禮攸在實(shí)踐中形成的對(duì)美的感受能力和對(duì)美獨(dú)立的判斷。黃禮攸作品既有中國傳統(tǒng)的審美特征，又有油畫的當(dāng)代氣息，具有鮮明的寫意性?！皩憽钡囊馓N(yùn)充滿了畫面，簡(jiǎn)單而純粹；鮮活的時(shí)代氣息和多元的審美特征，生機(jī)無限令人興奮。藝術(shù)語言富有個(gè)性，有傳統(tǒng)中國畫的線條、墨色、象征符號(hào)的運(yùn)用，凝練、精辟、優(yōu)美、深沉。他在漫長(zhǎng)艱澀的探索之路上篤定前行，桃花自然形態(tài)的描摹與形式美的再現(xiàn)已然不是他的目標(biāo)，一種對(duì)桃花源的向往彌漫在他的作品中。無論是繁茂枝丫，還是粗壯樹干，抑或是虬曲盤旋的樹根，畫面深處都有一灣湖水散發(fā)著自由爛漫的氣息，坦然的心懷展示無遺，那是他心中的桃花源！在駕馭大的色彩空間的同時(shí)，對(duì)桃花的描寫不失精微細(xì)致。筆觸雖簡(jiǎn)約，卻非常傳神，表現(xiàn)了自然狀態(tài)的生動(dòng)性，有不同方向的光的照射和明暗過渡，又有一種寫意的跳脫與張揚(yáng)，意趣盎然，妙不可言。《夾岸桃花錦浪生》等作品對(duì)比明顯意趣濃郁，前景桃花桃枝鮮艷奪目，后景的山石嶙峋，澗水綠波蕩漾，有“江碧鳥逾白，山青花欲燃”的意境。

在最近的創(chuàng)作中，黃禮攸的探索更加前衛(wèi)，采用潑彩——造型——再潑彩——再造型的創(chuàng)作手法，畫面結(jié)構(gòu)在一次次被打亂后被賦予了新的生命，在可控和不可控之間透著一種神秘的力量與狂野?！靶闹杏忻突?，細(xì)嗅薔薇”的意境與思考把觀眾的思緒引向更遼闊的藝術(shù)思考之中。其新作《臥虎圖》《奔虎圖》新奇而困惑，熱烈而執(zhí)著。貢布里希說：“繪畫是一種獨(dú)特的活動(dòng)，所以藝術(shù)家的傾向是看到他要畫的東西，而不是畫他所看到的東西?！秉S禮攸的作品并不是一面鏡子，反射時(shí)代的生活場(chǎng)景，而是按照畫家感受的“圖式化”的美，揉進(jìn)他的鄉(xiāng)愁，羼進(jìn)他的文化情懷，帶入他的生活積累和藝術(shù)體驗(yàn)。他的寫意油畫形成了自己的語言，充滿了無限可能。

《夾岸桃花錦浪生》 黃禮攸 50cmX250cm 布面油彩 2017年

中國當(dāng)代油畫如何繼承中華審美精神和藝術(shù)品格，表現(xiàn)時(shí)代風(fēng)貌和文化特征，黃禮攸在不斷思考和實(shí)踐。其油畫在構(gòu)圖、色彩上保留西畫視覺概念和繪畫技法，在表現(xiàn)語言上恪守油畫傳統(tǒng)的藝術(shù)程式，注重宏大的敘事，形成深邃、堅(jiān)定、真摯的藝術(shù)風(fēng)格，旋律昂揚(yáng)向上，格調(diào)文雅雋永。作品入選第十一屆、十二屆、十三屆全國美術(shù)作品展等展覽，并獲第十三屆提名作品獎(jiǎng)，被中國美術(shù)館、中國軍事博物館、湖南美術(shù)館、浙江美術(shù)館等機(jī)構(gòu)收藏。黃禮攸的寫意油畫創(chuàng)作通過對(duì)山川、河流、樹木的體察，提煉物象的審美特點(diǎn)，灌注人文精神，更強(qiáng)調(diào)時(shí)代性“寫意抒情”，探索當(dāng)代中國油畫適應(yīng)時(shí)代的轉(zhuǎn)型和豐富。

黃禮攸熱愛生活，善于觀察生活，題材豐富廣泛，精神清澈明亮，他以當(dāng)代精神為生命的審美底色，承載著中國傳統(tǒng)人文精神的追求和寄托，努力探索中國當(dāng)代油畫的發(fā)展，展現(xiàn)出來宏闊曠達(dá)的審美特征。期待他佳作迭出，讓我們遇見更加五彩斑斕的張家界，遇見更加才情馳騁、活力迸發(fā)的黃禮攸！