黑澤明的電影無論怎么夸都不為過。

但是令人很難想象的是，這么一位久負盛名的大師，獲得奧斯卡終身成就獎的第一位亞洲人，竟然會有無片可拍的至暗時刻。

《影武者》籌備拍攝之初，正值黑澤明的人生低谷，電影票房失利，備受質(zhì)疑，想要拍電影卻拉不到投資。

彼時的日本經(jīng)濟快速增長，但電影產(chǎn)業(yè)極度萎靡，所有的電影都追求賺錢的商業(yè)片，沒人愿意為黑澤明的不符合當時主流電影類型的歷史片買單。

這時候，恰巧碰到科波拉來日本訪問，見到了窮途末路的黑澤明。

黑澤明是科波拉的偶像，聽聞偶像的境遇后，科波拉又拉來了黑澤明的另一位超級粉絲盧卡斯，兩人聯(lián)手為黑澤明找到了投資。

好萊塢四杰之二幫助“電影界的莎士比亞”完成了自己的第一部彩色電影，成就一部偉大的作品，也在世界影史留下了一段佳話。

這段佳話鑄就了一件完美無缺的藝術(shù)品。

在構(gòu)圖上，影片中有多處等邊或不等邊的三角構(gòu)圖，畫面中角色的站位極其講究，以三角平面突出立體的感覺，給人以視覺震撼的效果。

如影片開場的長鏡頭，武田信玄、武田信廉、影武者，三人合占一角。

信玄和信廉靠的較近，影武者離的較遠，這種不對等的形狀讓三人的關(guān)系顯而易見。

信玄是主公，位于中央，代表了至高無上的權(quán)力，信廉是心腹兼偶爾的影子，居于左側(cè)，表示他的地位僅次于主公。

影武者低頭跪在右側(cè)，身份卑微，但與他們坐在一起預(yù)示著接下來的故事將由他們?nèi)苏归_。

他們?nèi)诵纬傻娜且簿哂蟹€(wěn)定性，不論世事如何變化，這種結(jié)構(gòu)不可動搖，

信玄和信廉那邊是冷色調(diào)，影武者這邊是暖色調(diào)，兩種不同的顏色也表明即使他們的位置的互調(diào)，從氣場上散發(fā)出來的感覺不會改變。

這種構(gòu)圖從里到外都讓人有在規(guī)則下生存的感覺。

為了這個規(guī)則所有人都必須遵守，不可越雷池一步，與影片本身的氣質(zhì)也相符，只要風林火山的旗幟不倒，任何人都不可違背命令。

在色彩上，電影中隨處可見黑澤明對色彩藝術(shù)的精準把握。

黑澤明將色彩敘事和抒情的作用發(fā)揮的淋漓盡致，增添了影片的觀賞性和審美性。

如武田信玄大兵壓境，計劃進軍京都，一統(tǒng)天下時，被一個無名小卒射中身負重傷，不幸身亡，武田家的士兵和將領(lǐng)頓時失了士氣，撤軍踏上歸途。

此時的色彩與鏡頭完美搭配。

先是一個全景，而后拉了一個遠景，遠處的落日余暉撒在將士身上，黃色的色彩顯得悲涼、落沒。

就算看不見角色的表演，也能感受到日薄西山、英雄遲暮的不甘，以及“出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟”的悲壯。

在鏡頭上，有兩處的前后呼應(yīng)足以證明《影武者》的鏡頭語言玩的特別到位。

電影開篇，影武者身旁有一支蠟燭亮著，但是在鏡頭上只有武田信玄的影子最為明顯，尤其當他起身后影子如影隨形，預(yù)示武田信玄將會成為一個影子。

影片進行到中段，影武者在武田信玄的府邸與妻妾用膳。

飯畢，信廉以主公大病初愈，不宜勞累為由婉拒了妻妾的侍寢。

影武者有些不悅，站起來向外走去，鏡頭給到他身后越拉越長的影子，似要把他吞掉，表明影武者終究只是一個影子。

這兩個鏡頭一出現(xiàn)，不需旁白，也不需角色詮釋，觀眾一眼就能明白，武田信玄的宿命和影武者的歸宿。

在敘事上，《影武者》是傳統(tǒng)的五幕劇。

遵循開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局、尾聲的原則，但敘事古典，不代表故事會沉悶。

電影一開始黑澤明就留下了懸念，影武者到底會不會被啟用，觀眾在第一眼就被吸引住，腦海中留下了一個疑問。

電影剛進行沒多久，武田信玄就死去，影武者成了武田信玄的替身。

這時電影的麥高芬才算真正出現(xiàn)，戲內(nèi)戲外皆有一個麥高芬，戲內(nèi)的麥高芬是武田信玄到底有沒有死，由此而引發(fā)了一系列故事。

戲外的麥高芬是影武者究竟會不會被發(fā)現(xiàn)，引導觀眾一步步看下去，從而漸漸忽略時長三小時的漫長。

只有讓觀眾坐的住，才是一個好故事，《影武者》辦到了，當年日本年度十大最賣座電影第一位的好成績便是最有力的證明。

在表演上，仲代達矢的演技無懈可擊，兩種狀態(tài)隨意切換。

演武田信玄時，不怒自威，大人物的威武霸氣溢于言表，演影武者時，膽怯市儈，小盜賊的軟弱自私活靈活現(xiàn)。

當小盜賊愿意做武田信玄的影武者后，角色需要有層次感。

因為人物信念與之前不一樣，仲代達矢用細膩的表情、動作讓觀眾對他以影武者的身份飾演武田信玄本尊信以為真。

三年之期已到，影武者的任務(wù)已完成，他被趕出了武田家府邸。

看到風林火山一一赴死后，他的武田信玄之魂附身，一人決絕沖上陣地，最后倒在湖中，眼神中盡是惋惜與悲壯。

仲代達矢一個人演出了四種不同的角色性格，武田信玄、影武者、甘心當影武者、有了武田信念的影武者，簡直是千人千面。

在場面調(diào)度上，片尾武田軍隊對抗德川和織田的偷襲。

這個大場面如果調(diào)度不佳便會顯得異?；靵y，但在黑澤明的執(zhí)導下，風林火山四軍相互協(xié)作、井然有序，看著很舒服。

這就是黑澤明，他是一位大師，不是一個大導演。

大導演大多只是讓自己功成名就，大師則是可以推動世界電影語言的革新，對后世產(chǎn)生深遠影響。

同時還能帶領(lǐng)本國的電影走向世界，向世界傳達本國的文化，改變一些人和國家固有的偏見認知。

《影武者》就是一個典型的例子。

西方人看《影武者》會看到個人意識被集體主義抹殺，個人的自由難以實現(xiàn)，只能順從大局，對集體提出一種控訴。

但東方人看《影武者》會看到馬革裹尸的大悲情，犧牲小我，成就大我的家國情懷，為了大局利益不惜舍棄自己的權(quán)益，這是一種大胸懷，一種值得稱頌奉獻精神。

東西方的文化、制度不同，看《影武者》便會讀到不同的意境。

但不可否認的是大家都認同《影武者》是一部偉大的史詩電影，不然《影武者》也不會獲得戛納金棕櫚獎，也不會被張藝謀模仿。