贅言不說，讓我們直接開始賞析音樂吧。

一，董明爍：《如果我們當時一起會怎樣》

真沒想到這么年輕的他，會選擇一首比較老調(diào)的，偏Disco律動的一首歌，這首歌屬于小音節(jié)和小節(jié)奏的老味情歌，對唱功的要求并不高。

董明爍試圖找到一種明亮的共情感，這就是梁靜茹轉(zhuǎn)身的原因，而其他三位導(dǎo)師在他的唱腔中領(lǐng)略不出任何別致一點的韻味兒，所以均選擇無動于衷。

二，王梓安：《恒溫》

作為武漢音樂學(xué)院的應(yīng)屆畢業(yè)生，他的優(yōu)點是氣囗還不錯，爬得上高音，另外，音色也比較干凈，有一定的穿透感。

客觀地講，王梓安也沒有特別出眾的地方，幸運的是梁老師聽歌的共情點較低。

三，張琳：《木槿花》

這女孩其實唱得還不錯，聲音處理得很干凈，偶爾透出一種空靈的感覺，能把木槿花那種悠長空曠的意境展現(xiàn)出來。

不過她只是最簡單完成了這首歌的意境抒發(fā)，并沒有展現(xiàn)出獨特的音樂理解，大眾化的演繹也只能吃住共情點低的梁老師。

四，蝶長：《銅芯鑰匙》

聽他唱這首歌，讓我想起葉炫清在好聲音盲選唱的《聲聲慢》，都是用生活中某一處微不足道的細節(jié)，來撞擊聽眾的情懷。

蝶長試圖抓住黔東南苗侗地區(qū)的民歌元素來潤色自己的原創(chuàng)作品，不過他并把沒有民歌元素嚼碎消化后，以合理的音符韻律出現(xiàn)在歌譜中，至于苗語的植入，只要會說苗語的，都能做到，李克勤轉(zhuǎn)身，是因為欣賞他厚實的聲線中，還略帶滄桑感。

五，陶樂然：《心世紀》

這是他的一首原創(chuàng)，在創(chuàng)作中他還專門在某些歌詞的句尾旋律處，做了一些與眾不同的處理，試圖將一種重復(fù)式蒙太奇植入這首歌中，想法是不錯的，但整個曲譜的和弦構(gòu)架有一種拼湊感，從作曲水平上看，明顯不如蝶長的《銅芯鑰匙》。

黃霄云和希林娜依.高之所以雙拍挽救他，也許是覺得他在創(chuàng)作中玩的那些另類小風(fēng)格很有潮感，加上聲線又亮又柔，比較能吃住年輕女孩的耳感。

六，蝶長《趁她好時光》PK陶樂然《都會傳奇》

蝶長的《趁她好時光》是一首相對成熟的原創(chuàng)，旋律架構(gòu)和詞譜匹配都不錯，特別是苗語的演唱，既生動，又自然。

陶樂然的《都會傳奇》聽起來很熱鬧，但依然是拼接類的作品，旋律上的跳躍感有時也讓人措手不及，唱唱跳跳下來，居然在耳朵里留不下一絲絲旋律的印象。

七，梁玉瑩：《十年如煙》

感覺這首歌，她至少唱了三年以上，大到主旋律把控，小到每一個字，都處理得井井有條，不飄，不墜，不搶，不讓，不重，不輕，不快，不慢，她早就把每一個音節(jié)和每一個字都磨成了珍珠，再把自己多年學(xué)來的那些最拿手的唱腔技巧，當成串起這些珍珠的項鏈，于是，整首歌的演唱，你還真的挑不出明顯的瑕疵，她這個四轉(zhuǎn)也是貨真價實的。

演唱的技術(shù)和技巧都不錯，唯一的缺點就是聲音缺乏辨識度，以我的經(jīng)驗來看，第一期的蔡子伊應(yīng)該會比她走得更遠。

八，李楚楚：《同類》

雖然只是一位短視頻博主，但很有自己的演唱個性，歌聲很柔很輕，有一種水晶般的質(zhì)感，特別是在尾音的處理上，都是輕盈地下墜，如果撇開唱功不談，她的演唱真的是很有特色。

她選李榮浩選對了，對標去年的王靖雯。

九，彭忠豪：《臺北車站》

他一開嗓，馬上讓我想起李健老師，他在演唱時的把控上，跟李健很相似，音色和演唱風(fēng)格，也和李健很相似。

用淡定的情緒，抒發(fā)離別的感傷，睹物思人，睹景思歸，這一切都在流水般的演唱中散發(fā)音樂的詩意，獲得三轉(zhuǎn)情理之中。

他將成為廖院長手下的一位得力悍將。

十，潘韻淇：《作者》

她是浙江音樂學(xué)院的大一新生，這么小的年紀唱起歌來，居然和老歌手一樣，各種小技巧更是接踵而來。

她一直試圖掌控一種超越她年齡的從容感，說好聽是起范兒，說不好聽是油膩。

十一，潘韻淇《深深》PK王英杰《我這個人》

王英杰繼續(xù)用他的濃厚煙嗓抒發(fā)感情，聽多了突然覺得也沒那么打動人了，而潘韻淇卻用豐富的小技巧秀出女聲的質(zhì)感，這么有范兒的小女生，多多少少是可塑的。

梁靜茹最終選擇潘韻淇，也在預(yù)料之中。